La película que un nene de nueve años se animó a rodar antes de subirse a un tren

Llegué a la puerta del cine con la sensación de que estaba a punto de pasar algo raro: un estreno porteño que ya viene con viaje propio, con kilómetros de festival encima y con un protagonista que tiene exactamente la edad con la que uno todavía se anima a inventarse una Buenos Aires propia. El tren fluvial, la película que Lorenzo “Toto” Ferro y Lucas Vignale escribieron y dirigieron juntos, ya pisó la alfombra de la Berlinale, pasó por el BAFICI, compitió en Horizontes Latinos en San Sebastián y se mostró en Nueva York. Ahora le toca el turno a Buenos Aires: la Sala Leopoldo Lugones la proyecta desde el 8 de octubre y el Malba la suma a su cartelera desde el 10.

Un chico, un tren y una ciudad que solo existe en la pantalla

En el centro de la historia está Milo, un nene de nueve años que practica malambo en su pueblo y carga con la expectativa familiar de seguir los pasos del bailarín. Pero a Milo se le da por otra cosa: subirse a un tren y conocer Buenos Aires, una ciudad que solo conoce por el cine. Así, nomás, sin pedir permiso a nadie, decide viajar solo. Lo que pasa en ese trayecto es lo que cuenta la película.

A Milo lo interpreta Milo Barría, a quien Ferro y Vignale conocieron en General Madariaga mientras trabajaban en otro proyecto. Tenía ocho años, bailaba malambo y, según contó Ferro, les acercó dos cosas que terminaron adentro del guion: su relación con la danza y una idea sobre los trenes que él mismo soltó como al pasar. Rita Pauls, Mariano Barría y Fabián Casas completan el elenco.

Cómo se hace una película con un chico de nueve años al frente

• El equipo compartía hotel durante el rodaje y revisaba lo grabado por la noche antes de preparar la jornada siguiente.
• De esas cenas y conversaciones podían salir escenas nuevas que no estaban en el guion original.
• Con Milo alternaban tomas con juegos para mantenerlo enganchado.
• Buscaban distintas maneras de sostener su atención sin forzarlo a un ritmo de rodaje de adultos.
• Ferro lo define como una forma de trabajo “orgánica”, donde el chico marca los tiempos.

Esa dinámica dejó huellas en la película. Ferro contó que la historia se fue modificando sobre la marcha, a partir de lo que aparecía en las conversaciones del equipo y de lo que el propio Milo iba proponiendo. No es una película que se rodó en piloto automático: se nota que hubo escucha, sobre todo con el protagonista.

El estreno porteño llega con una ausencia

La llegada a las salas porteñas tiene un condimento que duele. Lucas Vignale murió el 14 de junio a los 28 años, en un choque de dos helicópteros en Río de Janeiro. Habían estado juntos, poco antes, en la exhibición de Nueva York. Ferro sigue adelante con la película y lo dice sin vueltas: para él, seguir mostrándola es una manera de “mantener vivo algo de lo que fue”. Esa idea, la de mantener algo vivo a partir de lo que se hace, parece atravesar toda la película, desde el viaje de Milo hasta la decisión de Ferro de continuar.

La cita que dejó el director y que va a quedar flotando en la sala hasta el jueves que viene es esa: mostrar la película como una forma de no dejar apagar del todo lo que se construyó en equipo. El tren fluvial, entonces, no es solo la historia de un nene que se anima a viajar solo a una ciudad desconocida: es también la de dos realizadores que se animaron a rodar con lo que aparecía en el camino, y la de un estreno porteño que llega con su protagonista, con su público y, sí, con un hueco que se nota. La próxima parada ya está marcada: 8 de octubre en la Leopoldo Lugones, 10 de octubre en el Malba. Habrá que ir a verla.