Visión reaparece en Edimburgo y se pierde en su propio laberinto

Te lo digo de entrada: fui a ver VisionQuest con expectativas moderadas. La última vez que Visión había aparecido en pantalla fue en WandaVision, allá por 2021, y la idea de que Marvel le dedicara una serie propia me parecía, cuanto menos, interesante. Cinco años después, el sintezóide vuelve a la pantalla de Disney+ con una propuesta que, al menos en lo conceptual, tiene lo suyo: un personaje que intenta vivir de incógnito, sin recuerdos firmes y sin identidad definida, en una ciudad gris y lluviosa como Edimburgo.

Un arranque que atrapa y una dupla que se banca la historia

La serie abre con una escena que ya se siente a clásico moderno: Visión, o mejor dicho un hombre que dice llamarse Víctor, trabaja como empleado en un pub de Edimburgo. Lleva una vida discreta, casi rutinaria. Pero cuando se queda dormido, su mente lo transporta a un espacio interior donde conviven avatares de distintas inteligencias artificiales y, sobre todo, un Ultrón recluido al que James Spader le pone voz y, sobre todo, ironía. La dupla entre Paul Bettany y Spader es, sin vueltas, lo mejor de la serie. Cada vez que se cruzan en escena, los diálogos funcionan: hay tensión, hay humor y hay algo de paternidad fallida dando vueltas.

La tranquilidad de Víctor se rompe cuando aparecen dos personajes que lo sacan del anonimato. Por un lado, Paladin, un mercenario de élite contratado para dar con el sintezóide. Por el otro, Tommy, un chico de Londres que se gana la vida como carterista y que carga con el peso de recuerdos de una vida que, según le cuentan, nunca existió. Esa relación entre los tres, Visión, Ultrón y Tommy, es el corazón emotivo de la serie y lo que sostiene los mejores momentos.

Demasiadas ideas, demasiadas explicaciones

Ahora bien, sería deshonesto si te dijera que la serie no tiene problemas. Y los tiene, y son bastante visibles. VisionQuest es, por momentos, una serie muy expositiva: los personajes hablan y hablan, y justifican cada decisión que toman. Uno siente que en más de una escena le están explicando qué está pasando en lugar de dejarlo vivir. A eso se le suma otro tema: la trama orbita alrededor de varias ideas a la vez, los acuerdos de Sokovia, el dilema filosófico del barco de Teseo, la cuestión de la identidad de las inteligencias artificiales, sin terminar de cerrar ninguna con profundidad. Es como si la serie tuviera muchas ganas de decir cosas y, al final, no se decidiera por cuál.

“Al igual que su protagonista, la producción parece buscar una razón de ser que no termina de encontrar.”Nadia Chamorro, Cultura y espectáculos

La dirige Terry Matalas, que se hizo conocido por su trabajo en Star Trek: Picard, y se nota la mano: hay una voluntad de pensar la serie como un drama filosófico con superhéroe de fondo. El reparto ayuda: T'Nia Miller compone a Yocasta con una energía que no se ve mucho en este tipo de producciones y aporta una tensión que se agradece. Pero ni siquiera eso alcanza para levantar el conjunto cuando la narración se queda atascada en sus propios diálogos.

Si me obligás a ponerla en la trilogía que forman WandaVision, Agatha, ¿quién si no? y esta entrega, te digo sin dudarlo: VisionQuest ocupa el último lugar. No es una mala serie, ojo. Es entretenida, tiene sus momentos y la dupla Bettany-Spader justifica el visionado. Pero le sobra charla y le falta decisión. Mientras la veías, no pude sacarme de la cabeza una pregunta que te dejo a vos: ¿te parece que Marvel termina de cerrar las historias de sus personajes secundarios, o siempre queda algo dando vueltas? Mientras lo pensás, te cuento: el próximo estreno fuerte de Marvel en el universo de estas series todavía no fue confirmado, pero se habla de un desembarco en formato especial para los próximos meses. Estaremos atentos.